OBJETIVOS
Generales
Conformar un espacio experimental y proyectual para el diseño y proceso de creación de visuales en diálogo con otros lenguajes escénicos: danza, música, performance, iluminación.
Indagar metodológicamente en transposiciones de lenguajes para explorar en nuevas lógicas y tecnologías-ético-estéticas del cruce cuerpo-imagen.
Específicos
Explorar las posibilidades comunicacionales, técnicas y prácticas de la operación de imágenes para la improvisación en vivo.
Incorporar conocimientos sobre creación y armado de guión de proyectos visuales.
Explorar softwares y hardware para la exploración analógica y digital del juego en vivo con imágenes en movimiento.
Diseñar intervenciones espaciales a través de la luz, el video, el mapping, entre otros.
Analizar las dimensiones performáticas y experienciales de los proyectos realizados, así como de antecedentes y referencias.
El trabajo con la imagen en movimiento interviniendo escenas supone una apertura a nuevos soportes y desafíos para el Diseño de Comunicación Visual: el trabajo a gran escala, los diálogos con el contexto, incluso una plataforma para la intervención de la disciplina con nuevos horizontes tecnológicos y espaciales.
Por otro lado, el trabajo desde lo corporal y la imagen ha tenido innumerables cruces en la historia del arte siendo el cuerpo muchas veces imagen o materia del propio gesto artístico. En este curso trabajaremos en la creación de prácticas que nos permitan pensar y generar transposiciones de lenguajes para explorar nuevas lógicas y tecnologías-ético-estéticas que desemboquen en el cruce entre el cuerpo y la imagen. Se trabajarán prácticas de relación entre fisicalidad, imagen e imaginación para re-legislar las condiciones desde donde crear. Además exploraremos las performatividades que surjan de los proyectos desarrollados por los propios estudiantes.
A su vez, este taller cogestionado entre docentes de la LDCV y de otras carreras de FARTES, quiere promover el nexo y aprovechar el cruce entre servicios: recursos, tradiciones académicas, formas de pensar las prácticas y producir acciones, incorporar corporalidades al aprendizaje y pensamiento en Diseño y vincular áreas de proyectuales y tecnológicas.
Organizaremos el taller en cuanto a trabajo y contenidos en tres áreas: el proyecto, el diseño material y la práctica, para terminar con una exhibición del resultado.
CONTENIDOS
Este espacio formativo propone un proceso proyectual para la generación de contenido visual y su manipulación en tiempo real, en donde la imagen proyectada dialogue con el lenguaje sonoro, lumínico y corporal para la construcción de sentido en relación con el espacio y la experiencia.
El vjing ha evolucionado desde sus orígenes en la década del 90, ganando versatilidad como performance visual en vivo que complementa y acompaña expresiones escénicas diversas: música, danza, teatro, eventos, museos, presentaciones, etc. Exploraremos distintas maneras —digitales y analógicas— para la generación de material que permita un juego de improvisación en tiempo real, produciendo diálogos multimediales únicos. Analizaremos modalidades para su ejecución en vivo que, junto con el material generado, produzcan identidades para la espacialidad y experiencia escénica.
Docentes
Fernanda Piñeirúa (DPCV, LDCV)
Vera Garat (Danza, FARTES)
Carolina Barranguet (Lenguajes computarizados, FARTES)
Beatriz Fernández Cordano (DPCV, LDCV)